近日，由郑晓龙任总导演、曹译文导演，肖战领衔主演的古装传奇剧《藏海传》在央视八套正式收官，剧中的不少名场面被网友们津津乐道，脑洞大开的二创频出。

       在采访导演曹译文之前，他刚从这部剧后期的声音混录和特效工作中彻底走出来，还没来得及复盘，就开始接受各路媒体“车轮战”式的采访。他形容自己着实“有点混乱”。

       谈到藏海这个以身入局的复仇大男主，曹译文希望，“藏海能够始终抓住自我，保持真心，最后跳出复仇，获得新生。”说起与肖战的合作，曹译文表示，“感受到了他的专注，以及对这个角色的投入度，我觉得他真的很爱藏海。”

       这个追求完美主义者的团队，在拍戏过程中究竟发生了哪些有趣的事？剧中的一些名场面、高光戏，又是如何从无到有的？镜头的设计和音乐的使用上，有哪些精心设计的小巧思？

       澎湃新闻记者专访了《藏海传》的导演曹译文，听他讲讲这部爆款剧背后的故事。

曹译文：第一，在我拿到剧本后，就对前几集的内容特别感兴趣，因为它把风水、堪舆等元素融合进了一个复仇的题材里，对于我来说是一个有趣的事情。

            第二，它透出对于中国传统文化以及对于民俗文化的一种关注，是比较有神秘感的。

            同时，复仇的主线里面有非常强的情节张力、反转也很出人意料，对我来说有很强的吸引力。于是当时我们就对这个项目有了期待，希望能够把它拍出来。

曹译文：我们希望藏海不是一个单一的复仇者的身份，我们想表现的重点，除了复仇本身，还有个人的成长。因为他其实是一个被卷入时代洪流的个体。我们又希望他始终试图去抓住自我，保持自我，最后跳出复仇，能够获得一个新              生。

            在前两集，我们用很扎实的情节去讲述了蒯家灭门的全过程，并且讲述他做出要为家人复仇的选择之后所经历的学艺过程。我认为，复仇的前提是要让大家理解这个仇为什么一定要报，我希望能让观众和藏海共情，清楚地感             受到戏中人的情绪。

           随着时间的发展，剧中有很多地方跳出了单纯的复仇线，催生出了一个我们很感兴趣的表达：封建制度下对于底层人民的压迫和摧残。我们希望藏海能够以一个下位者的姿态进入京城去复仇，这样我们随着他的视角，可以看             到很多和他一样的无辜百姓们，他们是怎么遭受这些来自上位者的权力压迫，以及遭遇命运的不公待遇，这是我们希望这部剧能带给观众的一些思考。

           也正因为此，藏海就能够切身地体会到他所面对的敌人，不仅仅是他个人的仇家，还包括了他们背后所代表的权力、地位，那种封建体制下的恶念和欲望，才是他真正需要去与之周旋战斗的。

           我们就想通过藏海的复仇，让他逐渐从一个复仇者转向一个为老百姓，为苍生去谋求生机的守护者，这也是他这个人物在整个剧里的弧光。

曹译文：在确定合作后，我首先对他过往的一些作品，包括他个人的形象，表演的风格，都去做了一番了解。

            从外形气质上，我们认为他很适合演藏海这个角色。因为藏海有很强的多面性，他会真情流露，会露出很有感染力的笑；他也会在不经意间呈现出心底的悲伤，或是心事重重的一面。我们在了解肖战的过程中发现，他在各方面的特质上，确实很契合藏海这个人物。

           再者，跟他真正接触之后，我们也感受到了他的专注，以及对这个角色的投入。我觉得他真的很爱藏海。他为这个角色做了很多的准备工作，一直在努力地去揣摩这个人物的内心，希望能把这个人物诠释得层次感更丰富。在拍摄的时候，我们每天都会探讨关于这个人物的成长，及其复杂性和多面性的演绎方法。

           因为从剧本转化到画面，是一个二度创作的过程，我们不会局限于剧本给我们提供的内容基础。比如做剧本的时候，我们一般不会去做太多的心理刻画或心理描写，这种东西是靠演员自己的体会，加上我跟演员之间的碰撞来丰富这个人物，以求达到最终的呈现效果的。

          这个人物最后所有的情绪，所有的算计，都是通过他的表演来完成的。无论是他表露出来的情绪，还是他隐藏或者留白的情绪，最终完整地刻画出了藏海这个角色。

         比如藏海在得知他的恩公就是第三个仇人之后，他回到家跟高明师父有一场唠家常的戏。那场戏原本很有可能会演变成一场师徒对峙，因为他已经知道真相了，内心可以说是百感交集。他既有对于师父一直以来欺骗他的那种愤怒和不甘，但同时他又明白，十年的情感不可能全部都是假的。所以他有一种强烈的渴望——无论结果如何，他希望此时此刻师父能向他坦白，他们之间能够没有秘密，能够真正地交心。

          因为他在这条复仇路上，真正能够信任，或者说托付生命，托付自己内心的，实际上没有几个人，高明师父算是其中一个。高明是一路陪伴他，就像他的父亲一样的形象。所以在此时此刻，他那种眼神里表达出来的是一种渴求。那个时候的藏海，把自己所有的情绪都隐藏了起来，但他的眼神中流露出的那种渴望，做到了一种表演上的平衡，那个分寸他拿捏得非常精准，给了我们惊喜。

曹译文：没错，我认为藏海还是需要在那一刻有一些情感上的流露，但他那个时候的哭戏，要跟他前面那种撕心裂肺的哭戏，或者很悲怆的哭泣不一样。这时候的藏海经历了那么多事情，他已经可以很从容地去面对这些意外和悲伤。 但师父对他的打击又确实很大，所以这会是一种自然流露出来的难过，他在那场戏哭得也很克制。

         对于师父的背叛所带来的内心触动，藏海可以很难过，他可以表现出很巨大的悲痛，但他也可以用一种冷漠的态度面对——他可能看透了一切，他不知道这世上还有什么真情是自己可以相信的。然而我觉得这两种都不是当时的藏海内心的真实感受。

         肖战在拍那场戏之前也和我聊过。那场戏是藏海知道真相之后，一路走回家的。我们也在聊，在回家的路上，他到底都想了什么，他这一路走回来的时候，他的内心都经历了什么？所以到最后，我觉得他已经把所有的事情都想到了，想通了，于是他才决定来面对师父。他最后的决定是：希望能够跟师父交心，希望师父可以跟他坦诚地说出一切，而他也做好了原谅师父的准备。

         这是他很放不下的一段情感，所以当他跟师父聊完之后，师父说你进屋睡会儿，他回了一句“好”，此时的声音开始沙哑了，那个时候他的情绪已经痛苦到了压制不住的边缘。这才有了在书房他的情绪释放出来。当时那两场戏是分开拍的，我就把它剪在一起，观众看起来也会觉得非常自然。

曹译文：这个真的是很难排，它们都是花心力去拍的。很多观众会说有这样那样的名场面。首先，我跟观众的感受是一样的，我当时在看剧本的时候，就很喜欢这些戏，不管是第七集、第八集，藏海从断龙石出来跟百官对峙的戏；还          有他怎么成功挑拨曹静贤和平津侯关系的那些戏；包括后面的情感戏，他见到父母的人皮等等。

        要说我很喜欢的，是藏海跟高明师父回蒯宅的一场戏。那场戏，我剪了很多版，他回蒯宅这个戏，是我跟编剧在打磨剧本到后期的时候，一起商量决定要加这么一场戏。

        那是一场很重要的戏，从文字上来描述，它是一个很简短的流程：藏海回到了家里，脑海里回忆起曾经的美好，现在都已经变成废墟，一切都没办法再回到过去。我当时想到了用时光回溯的方式去表现这场戏。藏海永远不会忘记10年前的那场大火，他们家经历的灭门惨案。这个地方是他内心永远跨不过去的一道坎，回到蒯宅对他来说是个很艰难的事情。我们可以去设想，藏海有没有想过在回京后的第一天就回家看看？我认为他一定想过，但他不敢回去，他知道那需要太大的勇气了。

         所以最后我们就用了一个时光回溯的剪辑手法，从颜色的处理上，最后回归到一个最初的样子，然后再跳到闪回里面。那段戏，从剪辑和音乐的角度，我们也做了很多的尝试，就是为了把藏海回蒯宅这场看起来简单的戏，在情绪上放大。

       拍到藏海最后看到当年地砖下的自己那段戏，肖战跟我交流了一下，我们希望能展现出救赎这个概念。他其实是想要迈过10岁的那道坎，希望可以把这个东西放下，但是他复仇的执念与责任，他内心被这种仇恨折磨的痛苦，让他不断回忆起自己当年被那场烈火炙烤的挣扎，让他没有办法在此情此景拯救当时的自己。那个时候的藏海，是让人心疼的。当时我们就考虑用曾经出现过的一些台词，不管是父亲、母亲、妹妹，还有那些师父们说过的话，以混响的方式把它们串起来，这也是藏海内心的一个投射，然后配合着肖战的演出，最后出来的效果我还是满意的。