当前，新一轮科技革命迅猛发展，深刻影响着媒体格局、舆论生态和传播方式。为应对时代的浪潮，2025年，上海广播电视台（上海文广集团）正大力推进主流媒体系统性变革，既聚焦新闻媒体主业，壮大新闻服务能力，更着力重构媒体价值，做强商业链接能力，全力打造更具国际影响力、技术创新力和产业竞争力的新型主流全媒体集团。

   2025年全国两会召开在即，澎湃新闻专访了全国人大代表、上海广播电视台、上海文化广播影视集团有限公司融媒体中心主持人印海蓉，就上海台改革成效、经验，推进频道频率精简精办、结构优化，提升内容和体验等内容进行了对话。

     印海蓉：整合而成新的融媒体中心后，一方面，在内容生产流程上，我们的头部旗舰平台（东方卫视）与核心新闻团队实现深度融合、一体化运作，有效推动了各类核心资源特别是最优质的内容端资源，向电视主频道汇聚、向移动主平台转型。在原有的“大小屏、中英文、内外宣”三个维度内容生产传播体系的基础上，全新打造“上星频道与地面主频道”耦合式运维机制，实现全台优质内容在四个维度上的深度融合，形成更为集约高效的内容生产体系和系统性的传播链条。

     另一方面，新的融媒体中心也进一步强化了对东方卫视频道的建设与运维。保留并进一步强化东方卫视的“新闻立台”特色，凸显“大都市的新闻视角、双循环的新闻链接、融媒化的新闻表达、全天候的新闻制播”四大特色，不断擦亮“天下大事，看东方卫视”这个品牌，并通过“制播分离”频道运维，由融媒体中心的总编室对东方卫视版面进行整体编排和调度，实现传播效果和投入产出的最优解、最优值。

      2025年1月1日起，东方卫视已经实现了全面焕新。全天4档新闻节目焕新包装、推出85后、95后、00后年轻主播梯队。我们不仅上新了像《锚点》《两说》这样的全新的高端科技、财经节目，还在东方卫视上全新开设了三条纪录片节目带，使原纪录片中心最优质的纪录片资源在东方卫视上得到充分展现；同时，我们还进一步加强东方卫视的国际传播功能，全新创办了每周一至周五日播的英语电视杂志《ShanghaiEye》节目；此外，我们也强化东方卫视的人文内核，上新了像《一路前行2》这样聚焦环保主题的创新类综艺节目，不仅如此，我们聚焦这座城市的文商旅体展和城市火热生活，还一揽子上新了《爱上海》等一批民生类、都市类的专题节目，实现了“新闻新出发、纪实新传播、国传新平台、剧综新看法、民生新表达”，使东方卫视充分体现出了“更都市、更综合、更国际”的频道特色。

      经过这几年新媒体技术的激荡，我们深切感到，好内容是广电的立身之本。今年2月11日，市委宣传部、台领导和台里7位一线主播、记者、导演、编辑、演员、技术等员工代表共同启动“2025上海广播电视台内容质量年”，全台上下将坚守“好内容铸就真未来”的信念，不断增强好创意、好传播、好经营能力，让SMG的出品更卓越。

      成为首批上线试播“重温经典”频道的城市，也推动上海对于经典视听内容的挖掘和使用。我们从重温经典频道的剧目出发，播出既有像《西游记》这样的传统经典，也有结合海派特色、都市气质，上海观众中呼声很高的经典剧目，比如东方卫视陆续推出《大西洋底来的人》、83版《射雕英雄传》等一批经典的国内外电视剧，引起轰动。

虽然是“老内容”，但我们从技术上对画面进行高清修复，提升观看效果，其次，搭载东方卫视、看东方APP这样的优质主频道、主流客户端播出，扩大传播影响力。当这些四十多年前的经典作品重新回归荧屏，很多观众都表示不敢相信，儿时难以忘怀的电视时光在今天这个时代得以重现。让老百姓更多更好地共享广电改革发展的成果，这是广电公共服务属性的一次强化，也是广电的价值所在。

      比如，在内容创作中，为避免广播剧的呈现近似于“朗读有声书”，我们对人物故事和内容情节进行了补足与丰满，确保有声表达过程中呈现牢固的人物关系和戏剧张力；为避免过多依赖电脑声效，通过大量寻访和考证，创新性地用原声再现了上世纪三十年代的城市风貌，巧妙融入了包括上海方言、广东话在内的声音元素，还专门搜罗了道具和老物件，以情景还原的方式录制了大量的物件关系声。专注于细节的执着考证和尽力还原场景的创新录制方式，打造身临其境的声音景观，进一步增强了该剧故事收听的氛围感，保证了思想深度、历史深度与审美深度的有机统一。

      为了实现良好的传播效果，我们创新性地运用上海广播电视台强大的融媒资源与制作力量，让广播剧在全媒体范围内突破潜在受众圈层，深化与听众的情感链接，打开了作品立体化的融合传播格局。主创发挥自身电视制作的优势，围绕剧情中发生在上海的场景片段，用极具创意的手法拍摄了多部短视频，推出了多场舞台演读会，以及推出在地铁车站沿线寻找剧中关联地标的地铁打卡体验活动，以富有冲击力、观赏性的视觉元素和沉浸式体验，弥补传统广播剧仅用声音呈现的单一形态。

     广播剧《千里江山图》开阔了媒体融合的范畴和视野，实现了多形态、多平台、多渠道的覆盖和推广，更实现了跨专业、跨领域、跨时空、跨圈层的全维度、深层次融合。可以说，广播剧《千里江山图》的守正与创新、专业与融合、筑圈与出圈，推动了重大主题报道在创新性与生动性的有机融合，为讲好中国故事、传播好中国声音，提升红色文化的感召力和凝聚力做出了积极探索，更为促进媒体深度融合发展提供了有益借鉴。

      短视频时代，人人都是传播者，这也倒逼行业要重视对全媒体生态的培育呵护以及对从业者复合型技能的培养。首先，我认为要完善机制，系统集成优质品牌资源，小“台”和大“台”双向赋能，形成合力。主流媒体旗下有很多有影响力的新媒体品牌，包括个人或部门新媒体的“小平台”，也有媒体机构的“大平台”。一方面要运营好其中的优质品牌，创造更大价值，不让它们流失。

      另一方面，应注意评估研判哪些新媒体有成长空间，有成大v的雏形和条件，集成品牌优势，我们的优质资源与其被摊薄，更应该向它们倾斜，给它们实实在在的扶持，让这些新媒体突围、变现。其次，注重对头部新媒体品牌及新媒体人才的培育打造。比如上海报业集团成立记者“晏秋秋工作室”，推出“晏秋秋视频号”，一年多来，坚持每天开直播，有超过5000万人次观看，点赞超过50亿，粉丝量350万。上海广播电视台主持人、金话筒奖得主秦畅，在上海  每个区用city walk的形式，关注人民城市建设，通过视频号的推送，引起很大反响。同样是上海台的主持人陶淳，利用他法律节目主持人的身份，在个人视频号上通过一个个案例，深入浅出普法，两年不到，创作了360多条视频，一些爆款点击量达三四百万，全网粉丝朝百万迈进。这些成功案例为新媒体平台运营及复合型人才的培养做出了榜样，积累了经验，也起到很好的带动作用。

     第三，注重和专业院校的培养内容对接，把行业内的趋势、专业需求、专业技能等提前纳入在校培养以及实习阶段，使得新晋的应届毕业生入职不久，就可以在新媒体岗位实操。第四，借助行业协会的力量，举办“短视频大赛”、“大学生主持人大赛”等，通过大赛，发掘作品和人才，引领行业发展。上海市委网信办这几年不断加大对主流媒体旗下的新媒体给予资金等方面的扶持力度，对新媒体的创制也起到很好的保障作用。