1月29日，大年初一，备受瞩目的春节档盛大开启，各大影片纷纷登场，竞争激烈。由饺子（原名杨宇）精心编剧并执导，陈浩担任配音导演的奇幻动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》），在众多观众的翘首以盼与满心期待中，准时登上大银幕。

      影片上映前夕，封面新闻记者独家专访《哪吒2》配音导演陈浩，深入探寻这部动画电影在配音创作方面的独特理念与背后不为人知的精彩故事。

     《哪吒2》的故事紧接前作《哪吒之魔童降世》，天劫之后，哪吒与敖丙虽保住了灵魂，却面临着魂飞魄散的危机。太乙真人打算以七色宝莲为他们重塑肉身，然而，在这个过程中，重重艰难险阻接踵而至，哪吒和敖丙的命运究竟会走向何方，成为观众心中最为关切的悬念。

      从第一波观影反馈来看，观众对《哪吒2》赞誉有加：“好看。”“史诗级中式神话故事被完美呈现。”“打破了对哪吒闹海神话传说的既定想象，为故事塑造了符合时代的全新内核。面上是魔童闹海，暗含的却是整个时代命题，细细品，其中有千滋百味的情感共振。”

       也有网友表示，一听到哪吒的声音，5年前的记忆瞬间被唤醒，那种熟悉感扑面而来，仿佛又回到了当初看《哪吒之魔童降世》的夏天。

       陈浩认为，剧本是配音的根基所在。“优秀的剧本代表着有意思的人物角色，这些角色在精彩的故事中构成了好看的电影。”而配音作为动画电影制作流程中不可或缺的关键环节，其使命就是让角色通过这么好的剧情文字和人物肖像，变得鲜活生动，深深扎根观众内心。想要达成这一目标，陈浩有妙招：“从生活中广泛汲取灵感，用心塑造出能让普通老百姓产生强烈共鸣的人物形象。”

在配音创作过程中，陈浩始终注重以普通人的视角作为切入点，巧妙地运用老百姓日常生活中常见的行为举止来塑造角色，“哪吒身边的朋友，就如同我们生活中常常会遇到的人，观众看到他们时会觉得‘哎呀，这太像我那哥们儿了’，就是这么简单。但同时，又有着极大的区别，那就是这些看似平凡的角色，却置身于充满奇幻色彩的神话故事中，做着生活中绝不可能发生的飞天遁地、神仙打架等神奇之事。”这种反差产生了独特的化学反应，让整个故事充满了趣味性和吸引力，“如果在本就不平常的神话故事里，再加入一些脱离生活实际的不平常的表达，反而会适得其反，正正得负。”

       谈及在配音过程中如何引导演员精准把握角色的情感和语气，从而让声音与角色达到完美契合的状态时，陈浩透露，他首先会与饺子导演进行深入沟通，达成高度共识后，精心安排好每一句台词的起承转合、高低起伏，构建出清晰明确的电影节奏和时间线。之后再根据这一设定，去寻找那些能够完美达到要求的演员。

       尽管有些地方可能需要配音演员反复录制几十遍，但陈浩坚信，他们可以出色地完成配音任务。“其实，在整个制作过程中，最辛苦的当数饺子他们这些制作团队，真的是付出了大量的心血和时间。相比之下，配音创作的周期相对较短，几个月时间，我们更多的是沉浸在享受艺术构建和创造的美好过程中。”

      陈浩：可能大家都想得比较多，对我来说没有那么复杂。要先有一个优秀的剧本，演员才能把角色演活、演好，配音就相当于让这个角色活过来，也没什么难的。只要是多观察生活，从生活中汲取那些有意思的人或事，再用到这样一个不普通的剧本里，二者凑在一起就会形成化学作用。

      陈浩：更多的难点在于饺子他们的制作团队。我去探班的时候，看到了一个画面，那个画面在电影里仅仅只有几秒钟的时长，但一个动画师却对着这个画面精心制作了一年之久。每天都对着同一张图，重复着枯燥而又精细的工作，这需要极大的耐心和匠心。

       陈浩：这是一个充满快乐、充满创造热情的艺术创作过程。但除了艺术创作本身，饺子他们的制作团队却经历了长达几年的非常枯燥的制作生产过程，所以最辛苦的是他们。我们配音演员更多的是在享受这个创作的过程。