8月10日消息  在动漫行业发达的日本，动画配音相当受重视，而且用声优一词指代为动画片配音的从业者。配音行业对日本动漫产业发展具有不可忽视的影响力，最典型的例子就是动画片《最游记》，该片除了故事本身的架构、角色、设定和画风不俗之外，更是邀请到了当红声优——石田彰、保志总一朗、关俊彦和平田广明担任四位主角的配音工作。凭借着当红声优的强大人气，《最游记》受到了日本动漫迷的疯狂追捧，出版社和电视台趁机制作了大量周边产品，甚至还连续几年举办专场的“最游记声优见面会”，推介下季新片、拉动周边产品销售等等，若说是声优捧红了这部动画是绝不为过的。

    然而在中国，动画配音演员往往只是默默无闻的幕后人员，影片的工作人员列表中，甚少打出配音演员的名字；在各类影视颁奖中，更无专设奖项来鼓励优秀配音演员。由于配音行业长期得不到重视，导致了动漫配音人才的青黄不接，活跃在其中的依然只是屈指可数的李扬、童自荣等前辈。（《黑猫警长》李扬、《风云决》、《玩具总动员3》童自荣）

    七月份应邀返回家乡参加了第四届中国（哈尔滨）青少年动漫周活动，在其中的中国（哈尔滨）动漫配音高峰论坛上，我有幸听到央视动画有限公司总经理王英老师和上海美术电影制片厂副厂长郑虎老师的发言，感到获益良多，对动画片的配音工作有了更深的理解和认识。

    王英认为动画片制作应该是文学、美术和声音的三者结合。许多优秀的动画师在没有听到声音之前，他不知道该怎么做，恰恰是由声音给他的创作提供了灵感，故此，好多海外动画大片都是声音先行。在选取合适配音演员的时候，首先考虑是要有一副好的声线，不管他原来是不是明星。动画角色与明星自身特质互动，明星在塑造声音造型的时候，有时会先考虑自己是个动物，只有把自己往角色上靠，才能完成合格的配音，这是他们的原则。

    对于引入明星配音方面，郑虎老师认为这是动画片的声秀手段之一，这种富有市场号召力的方法可提高一部全新产品的影响力。但是，选择明星或其他配音演员时一定要从艺术的、角色的表现力和传播力的整合考量，只有如此才能达到艺术性与思想性的完美统一。

    关于配音明星与明星配音之间的讨论，让我们再次关注到中国动画配音的现状。国内动画片商较为热衷于复制欧美明星配音这一模式，屡屡靠明星配音吸引眼球，但是观众对此的反映始终不咸不淡，部分动画片票房依然平平，同时关于明星客串不专业的种种报道也经常见诸报端。比如为《花木兰》配音的成龙、吴宗宪，热播当中的《长江七号爱地球》的董洁和徐娇，为《麦兜响当当》配音的宋丹丹等，还有《风云决》的谢霆锋。所谓优秀的明星演员直截了当地进入动画配音剧组，至于动画有哪些特点，他们本身并不清楚，临时抓来担当这么一个客串的角色，没有一个全情投入，包括对整个动画专业体系的认识，只是对剧情一目十行地简单了解便进行配音，出来的效果难免差强人意。

    由此，我认为动漫配音的职业化势在必行。导致目前局面的原因是我们的人才培养体系尚未建立，加之产业发展还不足以支撑过于细化的分工，而随着动漫产业自身的高速发展和国家对动漫产业的重视，行业内各专业的细分则是一个必然趋势，而追求商业效果的国产动画要吸引更多的观众，打造配音明星将成为必然的选择之一。建议国内动漫企业学习与借鉴日本声优的培养体系和造星路线，目的是打造出具有中国特色的配音人才梯队以及系统的配音产业体系。

    在今年五月，四个中国传媒大学南广学院06级的男生通过极具杀伤力的中文配音再度演绎了日和之《西游记：旅程的终点》，一周时间点击率便超过了一百万，之后又陆续有《平田的世界》、《家庭教师》等五集流出。他们鬼斧神工的配音不只让“日和”在国内火了一把，同时还贡献了一批全新的流行用语。他们一个特点，就是没有照搬日本语言直接翻译，而是把它拿过来之后，完全变成了我们自己的语言方式，就是说完全是本土化的翻译。这些形式亦是打造中国动漫配音明星的一个良好方向。

    要发掘出我们国家的动漫配音明星，可以联合高等院校增设动漫配音相关专业，建立职业化的配音人才的培养体系。其次在电台、电视台开设动漫配音相关互动节目，这个互动节目可以做得很有趣，也可以做得很好玩，在提升收听、收视率的同时，又很好地推广动漫配音文化。同时亦可扭转公众普遍认为动漫配音仅限于低幼动画的观念，吸引更多的青少年包括成人，投身到动漫配音的氛围当中。

    中国动漫需要的是配音明星而不是明星配音，配音明星可以使动漫角色鲜活起来，使我们更深切地体会角色的内心世界。在今后的动漫产业发展中，除了继续举办地区性的动漫配音高峰论坛之外，还可以通过国家级的平台，设立并组织举办华语动漫配音大奖赛，通过开放式的比赛去发现和选拔专业人才，可有效促进配音事业的健康发展。

    配音也是动画的晴雨表，当我们的动画配音工作步入专业轨道，也正是中国原创动漫真正繁荣的时刻，你我共同期待！